Schamanismus, Kunst & Ritual
Die Figur des chaman ist untrennbar mit Kunst und Ritual verbunden. Ein chamán erfüllt im Allgemeinen viele Rollen innerhalb seiner Gemeinschaft. Ein chamán ist ein curandero oder curandera, ein Zeremonienmeister, ein Künstler, der weise Erzähler von Geschichten und Musik. Sie sind sehr kreativ und nutzen ihre Kreativität, um die Realität zu verändern, die Wahrnehmung zu verändern und jede Verzerrung in ein ausgewogenes und vollständiges Muster oder eine Schwingung umzuwandeln. Sie tanzen auf vielfältige Weise zwischen den Welten, um Heilung, Vision, Führung und Transformation in die Welt zu bringen, die Integrität wiederherzustellen und die Verbindung zwischen Mensch und Natur auszugleichen. Der Chaman ist ein Übersetzer der sichtbaren und unsichtbaren Sprachen, ein Künstler, der mit der Welt der Illusion und des Traums arbeitet, ebenso wie die Künstler und Kreativen unserer Zeit. Unsere Kunst kann unseren Ideen eine Vision verleihen, mit den verborgenen Teilen unseres Inneren kommunizieren und eine Verbindung zwischen uns und unserer Umgebung herstellen. Die Verbindung wird durch das Ritual und die absichtlich zum Ausdruck gebrachte Kreativität hergestellt.
Das Schaffen von sakraler und schamanischer Kunst ist eine Modalität der Kuration, von der aus es möglich ist, Zugang zu haben und Reiseräume zu schaffen, die das Quantenfeld aktivieren, d.h. das leuchtende Herz, das sich mehr mit Zeit und Raum verbindet und die lineare Realität und die dreidimensionale Realität in Richtung Multidimensionalität transponiert. Die Kreativität, die sich in Kunstformen, Musik, Theaterstücken, Büchern, Filmen usw. ausdrückt, sorgt dafür, dass das unsichtbare und mystische Reich für viele Menschen zugänglich ist und aktiviert die Erinnerung und die Wiederherstellung der Alma, der Seele. Wenn sie als Ritual und als Instrument des Göttlichen eingesetzt wird, um sich auszudrücken, öffnet die Kunst Portale zwischen den Welten in der Erweiterung des Bewusstseins und den höheren Schwingungszuständen. Ob wir schamanische Kunstwerke schaffen oder als Beobachter damit experimentieren, wir können durch die gewöhnliche Realität in einen veränderten Bewusstseinszustand reisen, der Zeit und gewöhnlichen Raum transzendiert. Dieser Bewusstseinswandel ermöglicht eine Heilung und eine Rückkehr zur Ganzheit.
Schamanische Kulturen sind von Natur aus kreativ und künstlerisch. Die indigenen Völker der ganzen Welt sind großartige Kunsthandwerker und lassen Symbole und Geschichte in ihre Werke einfließen. Schon in der antiken etruskischen Kultur gab es Heiler und Frauen, die Kunst als Heilmittel einsetzten. Wenn jemand krank war – wir meinen hier ein erkranktes Organ –, fertigte der traditionelle Heiler eine Skulptur desselben gesunden Organs an, die der Patient mit nach Hause nehmen, dort aufbewahren, betrachten und sich “vor Augen führen” konnte.
In einer anderen alten Kultur fertigte der Curandero, der Heiler, heilige Rollen mit geschriebenen Gebeten an und legte sie in das Haus des Kranken. Die Rolle diente als physische Form der Gebete und sollte helfen, sie auf der Erde zu manifestieren.
Die Shipibo-Indianer in Peru glauben, dass wir wie ein Lied geboren werden, dass es sich dabei nicht nur um eine Schallschwingung handelt, sondern auch um eine Form. Klangliche und visuelle Schöpfungen sind in ihrer Kultur nicht voneinander getrennt, ebenso wenig wie in jeder anderen schamanischen Kultur. Sie wissen, dass wir Traumata oder Emotionen, Hass, Unglück und Depressionen erleben – all diese Dinge verzerren unser Lied oder unser Energiefeld. Die Wut, die Depression, das Unglück und andere Emotionen, Krankheiten und ungesunde Befindlichkeiten sind ein Spiegelbild dieser verzerrten Muster. Einem Menschen seine Ganzheit zurückzugeben, bedeutet, sein Lied oder sein natürliches Schwingungsmuster wiederherzustellen. Ein Shipibo-Schamane singt einem Patienten heilige Lieder oder Icaros vor und schenkt ihm so Heilung und Gleichgewicht. Die in die Shipibo-Gewänder eingewebten Lieder sind lediglich eine weitere Form, in der sich das heilige Lied manifestiert. Die Schwingungsmuster der Lieder werden auf Stoff übertragen, der als Altartuch verwendet oder um Häuser, Kleidung und Gebäude gewickelt werden kann. Der Stoff des heiligen Liedes “singt” diese Muster in dem Raum, in dem sie entstanden sind.
Die Wixarika oder Huicholes aus Zentralmexiko schaffen mit ihrer Arbeit an Fadenmalereien und Kleidern eine weitere farbenfrohe und heilende Kunst. Inmitten dieser farbenfrohen Kunst schaffen sie heilige Symbole ihres mächtigen Alias als heilige Medizin für Schutz und Kraft. Diese Kunstwerke sind zeremoniell und geben dem Gebet Gestalt.
Unabhängig von der schamanischen Kultur, die wir anstreben, können wir heilige, zeremonielle, symbolische und rituelle Kunst finden, die dem Leben Sinn und Zweck verleiht. Jedes Kunstwerk ist in der Lage, es über die gewöhnliche lineare Realität hinaus zu transportieren, hin zu einer göttlich inszenierten und transzendentalen Heilung, die von Anfang bis Ende heilig ist.
Von diesem Anfang bis zum Ende lade ich euch ein, Kunst nicht nur mit den Augen, sondern auch mit dem Herzen zu betrachten. Seid offen dafür, Heilung, eine Art Erwachen und eine Bewusstseinsveränderung zu erfahren. Experimentieren Sie mit Ihrer Kreativität, um sich mit allem um Sie herum in Einklang zu bringen und abzustimmen, verbinden Sie sich mit Ihrer inneren Welt und lassen Sie das Heilige Tag für Tag durch die Kunst in Ihr Leben eindringen, was Ihnen die Möglichkeit gibt, Ihre Realität und Ihr Leben mitzugestalten.